Interessante Film. Hoe Een Psychologische Techniek Per Ongeluk Werd Geboren

Video: Interessante Film. Hoe Een Psychologische Techniek Per Ongeluk Werd Geboren

Video: Interessante Film. Hoe Een Psychologische Techniek Per Ongeluk Werd Geboren
Video: НЕВИДИМЫЙ МИР 2024, April
Interessante Film. Hoe Een Psychologische Techniek Per Ongeluk Werd Geboren
Interessante Film. Hoe Een Psychologische Techniek Per Ongeluk Werd Geboren
Anonim

Nog niet zo lang geleden zat ik bij een gratis masterclass op een particuliere filmschool. Er waren ongeveer dertig mensen van verschillende leeftijden en geslachten. Ze wachtten bijna twee uur op de docent, toen verscheen een jonge vastberaden vrouwelijke regisseur, kondigde aan dat cinema een collectief proces was en nodigde ons uit om onszelf voor te stellen, over onszelf te vertellen en hoe we hier kwamen.

De deelnemers begonnen: "Ik ben Ivan, een ingenieur, ik wil betrokken zijn bij het maken van documentaires" - "Oh, een ingenieur! - de presentator was opgetogen, - Engineering-denken zou ons vandaag van pas komen in documentaires! " “En ik ben financier, ik heb veel ervaring in het bedrijfsleven, ik ben goed in geld verdienen met geld. Ik zou mezelf graag willen proberen in het produceren”- een oom van boven de vijftig stelde zich bescheiden voor. “Ja, goede producers hebben grote behoefte aan Russische cinema! - de girl-director bevestigde, - we hebben echt niet genoeg normale producers”. De beurt kwam naar mij toe: "En ik ben psycholoog, ik heb een eigen praktijk." Het bleek dat de psychologen van de Russische cinema tot op het bot nodig zijn. Onze bioscoop heeft veel mensen nodig, absoluut niet genoeg van allemaal.

Er waren veel interessante dingen op dat seminar, maar ik kreeg er twee hoofdideeën uit. Ten eerste: cinema is ontzettend moeilijk en over het algemeen hebben regisseurs een vreselijk zwaar brood. En de tweede: nee, ik wil geen regisseur worden. En ik wil geen actrice worden. En over het algemeen zie ik mezelf niet in de bioscoop, behalve als scenarioschrijver. Als het erop aankomt, ga ik werelden uitvinden en verhalen schrijven over mensen en voor mensen.

En, zoals ik bij toeval ontdekte, kan de scenariobenadering direct worden toegepast op mijn psychotherapeutische werk. Dat wil zeggen, scripts kunnen in het echte leven worden geschreven.

Dus: bij de receptie, een klant, een jonge man van in de dertig, atletisch, lang, stevig gebouwd. Hun naam is, laten we zeggen, Antoine. We werken al heel lang met hem samen, de therapeutische relatie is sterk en vertrouwd. En we hebben zijn hoofdthema - "waarom ik niet leef zoals ik zou willen" al vanuit verschillende hoeken benaderd. We hebben tijdens de therapie veel geleerd over hoe hij zich voelt, wat er met hem gebeurt in bepaalde situaties, over zijn doelen, dromen en echte acties. Nu is Antoine depressief, beschaamd, hij begrijpt niet waarom hij al zoveel over zichzelf weet, maar hij kan nog steeds geen baan vinden, terugkeren naar zijn favoriete sport (hij was in het verleden een atleet, maar hij vestigde geen records) en wees succesvol en zelfverzekerd. Er klopt iets niet…

En ineens besluit ik: Antoine, laten we een film maken! Ja, een film over je leven. Laten we om te beginnen een script schrijven: hoe je leeft en hoe je wilt leven, we zullen dit allemaal beschrijven en van buitenaf kijken. De klant is erg verrast en begrijpt niet goed hoe hij moet reageren, dus hij stemt toe. Ik spring naar het volgende kantoor voor de whiteboard-markeringen en we beginnen samen te creëren, zoals broer en zus Wachowski.

Wel, waar beginnen we? Weet je zelfs hoe je scripts moet schrijven? - vraag ik als ervaren filmcriticus. (Ik heb iets gelezen en veel gehoord over de plot, de plot, de plot, de onthulling van de personages, de plotboog en vele andere solide termen). Antoine heeft geen idee, dus ik ga vooraf met alles akkoord.

Oké, laten we dan vanaf het begin beginnen. Nou, hier hebben we een held. Laten we het noemen… Hoe zullen we het noemen? - Laten we hem Antoine noemen, zonder verder oponthoud dat de klant biedt. Oké, Antoine dus Antoine. Maar weet je, eerst moet je de kijker kennis laten maken met het leven van de held. En in de bioscoop gebeurt dit door actie, door de acties van het personage, nou ja, in het meest extreme geval wordt een voice-over gegeven. Dus, onze held - wat is hij? Laten we zeggen dat hij zich inschrijft voor de sportafdeling! Zo heb je je zes maanden geleden aangemeld! In het begin is het niet gemakkelijk voor hem, hij heeft zijn atletische vorm verloren, maar hij werkt hard, en nu - de eerste successen! Het is trouwens mogelijk om te laten zien hoe onze held op zoek is naar een sectie, hoe moeilijk het voor hem is, hoe een ervaren coach en een wijze mentor-psycholoog hem helpt (ik ben brutaal), in het algemeen kan dit zijn erg interessant om te laten zien in een film. Dat is alles wat je de laatste tijd zelf hebt gedaan, en onze held zal dat ook doen. Hoe gaat het?

De opdrachtgever is enthousiast, zijn ogen branden. Ja! Excellent! Hij is zich heel goed bewust van deze fase - we beschrijven een echt verhaal uit zijn leven. Dit is geweldig, dit is een zeer vindingrijk moment.(Voor mijn ogen flitsende foto's van "Rocky", "Karate Kid", "Kill Bill-2", alle andere cultfilms waarin de held-atleet lang traint, de coach gehoorzaamt en naar de overwinning gaat).

Oké, wat nu? En dan, zegt de klant eerlijk, komt onze Antoine thuis en droomt. - Dromen? - Ik vraag het nog een keer. Nou ja, dat doet ze. Wacht, hoe laat je het zien in de film… Dus Antoine komt thuis, gaat op een stoel zitten en… en zo ging de foto, instroom, fantasie. En waar gaan zijn dromen over? - Over hoe hij alle rivalen in competities wint, hoe het publiek hem applaudisseert, hoe de coach hem respectvol op de schouder slaat, hoe hem de beker wordt overhandigd terwijl hij op het podium staat…. Over het algemeen droomt onze Antoine. (De cliënt heeft een lieve uitdrukking op zijn gezicht, hij is duidelijk tevreden en blij).

Ik ben geschokt: ja, het kan heel mooi worden geschoten. Het is heel helder en onthullend: de held zit echt thuis en in zijn dromen is hij allemaal zo'n winnaar in het leven.

En dan wat?

En dan… De cliënt laat zijn schouders zakken, spreekt met verstikte stem. Dan komt de vrouw thuis van haar werk. En hij vertelt hem dat er niet genoeg geld is en dat hij moet gaan werken.

Nou ja, ik help. De vrouw is geen slecht persoon, ze kwelt onze held niet, ze is goed en liefdevol (dit is waar), maar hier zijn ze - objectieve moeilijkheden! Dit gebeurt altijd in de bioscoop, het is absoluut noodzakelijk om problemen te overwinnen, zonder dit is het niet interessant en zal niemand kijken. Nou, hier ontmoetten ze elkaar voor ons karakter. Dat wil zeggen, we nemen deze scène op: een gesprek met zijn vrouw. Geld nodig.

En dan wat? Dan (de cliënt Antoine wordt volledig onderdrukt) stort de droom in. Onze held loopt en denkt dat alles slecht is. Alles was verloren, nu zal hij nooit kampioen worden. Win nooit een wedstrijd. Het lukte niet. Hij denkt na over hoe hij zichzelf kan dwingen zijn droom op te geven en alles te vergeten wat hij zo graag wilde. Hij stelt zich voor hoe hij voor weinig geld aan saai hard werken werkt en na een werkdag pas genoeg energie heeft voor bier. Hij herinnert zich hoe saai zijn leven daarvoor was, toen hij zo werkte, en hij wordt verdrietig, slecht, hard, pijnlijk. Zo botst het leven met fantasie en breekt het af.

Wacht… - Ik begin zelfs te stotteren. Wacht even. Antoine, wacht. En waar, waar heb je hier LEVEN gezien? Naar mijn mening is er tot nu toe een cirkel van fantasie. De ene fantasie botst met de andere en onze held kiest ervoor om haar te geloven, deze negatieve fantasie. Tot nu toe, van de echte actie, is er alleen een gesprek met zijn vrouw. De rest is allemaal verbeelding! Antoine, kun je het zelfs zien? Zie je dat ons personage niets anders doet dan fantaseren? Dat er tot nu toe niets ergs is gebeurd, maar hij gaf het mentaal op en verloor. Zie je dit, Antoine?!

Maar… (Antoine-cliënt is in de war) maar mijn vorige ervaring… Dat was vroeger altijd zo…. Ik werkte in saaie banen - noch verstand noch hart. Ik voelde me slecht, ik had de kracht niet om iets anders te doen dan werken. Ik vond het niet leuk. Ik ken geen ander leven…

Ik ben verrast om bezwaar te maken: maar we schrijven een script! Laten we eens kijken wat er daarna gebeurt? En wat zal er trouwens zijn volgens de plot?

Nou, Antoine zucht. Vervolgens gaat onze held op zoek naar werk. Eerst snuffelt hij rond op vacaturesites en gaat naar sollicitatiegesprekken, maar nergens is er een baan met een normaal salaris en tegen goede voorwaarden, dus vindt hij de eerste geschikte functie en gaat erin. Dan - nou ja, hij werkt daar, hij vindt het niet leuk, hij dwong zichzelf zijn droom te vergeten en te lijden omwille van het geld. 's Avonds ligt hij voor de tv op de bank en probeert hij niet aan zijn dromen van het kampioenschap te denken. Moe, ongelukkig, ongelukkig.

Op dit punt barstte ik bijna van verbazing: wacht! Kun je jezelf horen? Wie doet hem zijn droom vergeten? Wat een woord - MAAKT! Hij dwong zichzelf en liet zichzelf de droom vergeten, stemde in met het ongepaste, brak zelfs niet van moeilijkheden - maar van fantasieën over moeilijkheden! Antoine, hé, hoor je jezelf ???

Zeggen dat ik geschokt ben, is niets zeggen; Ja, ik was gewoon stomverbaasd. Tja, wie maakt zo'n film!!! Toen was ik welsprekend, vertelde afleveringen na (en zo leek het zelfs een muzikaal thema te neuriën) van "Rocky" en vertelde dat films over terugkeer naar sport volgens totaal verschillende schema's worden gebouwd. Ze zwaaide met haar handen en reciteerde "Karate Kid".

Moe vroeg ik: hoe? Over wie denk je dat we de film hebben gemaakt?

De film kwam droevig uit - Antoine zuchtte. Over een loser en over hoe een wreed leven iemands plannen doorbreekt.

En naar mijn mening, - ik zei eerlijk, - is dit een film over een dromer die uitsluitend in de wereld van illusies bestaat. Onze held doet tenslotte bijna niets, hé! Zie je in het algemeen wat er is gebeurd? (Op dit punt werd een scriptoverzicht op het bord geschreven: alle fasen waren genummerd, elke aflevering kreeg een titel). Het helderste deel van onze film gaat tenslotte over hoe de held fantaseert. Eerst fantaseert hij over overwinningen, dan fantaseert hij over nederlagen, en pas aan het begin van de film gaat hij sporten in een sportclub. Dat wil zeggen, het doet iets goeds. In werkelijkheid zijn dit zijn acties: hij schreef zich in bij een sportclub, sprak met zijn vrouw, ging naar een onbeminde baan. Alles. De rest van zijn stormachtige leven speelt zich af in zijn verbeelding en nergens anders! Daar is hij een winnaar en een slachtoffer, en bereikt en verloren, en in het algemeen stroomt al het leven in zijn hoofd.

Over het algemeen verraste het resultaat van onze co-creatie van het script ons allebei. En dit is wat volgens mij de techniek "een script over je leven schrijven" kan geven:

  • Nu is het mogelijk om vanuit vogelperspectief in één oogopslag naar de situatie te kijken. Zie het hele plaatje, niet de afzonderlijke elementen.
  • Je kunt het kwantitatieve aandeel van verschillende fenomenen in het leven van de cliënt inschatten (ik zal het uitleggen: Antoine heeft nooit tegen me gelogen; we hebben een warme therapeutische alliantie gevormd en hij heeft me alles al verteld: hij droomt van overwinningen en kampioenschappen, en hoe depressief van gedachten aan mislukkingen … Maar ik kon me niet eens voorstellen dat zijn hoofdleven zich in zijn hoofd afspeelt, en in werkelijkheid gaat hij alleen naar de winkel voor brood).
  • De mogelijkheid om de elementen van het leven in interactie met elkaar te zien: wat interfereert met wat, wat conflicteert met wat, welke fase vervangt welke. Als er sprake is van herhaling, regelmaat van eventuele stadia - zal dit ook merkbaar worden met zo'n "blik van buitenaf", en dat is niet alleen duidelijk voor de therapeut, maar ook voor de cliënt.
  • Tegelijkertijd krijgt de cliënt zelf de mogelijkheid om zijn hele leven "op afstand te kijken" - omdat, zoals het spreekwoord zegt, "een vis geen water ziet". Een blik vanuit een ongebruikelijke hoek geeft veel om uit de gebruikelijke levensscenario's te komen.

En ja, ik veronderstel dat het script kan worden herschreven. Herhaal verschillende afleveringen, probeer jezelf, speel dit of dat personage. Herschikken van accenten. Tegelijkertijd is het absoluut niet nodig om volledig opnieuw te tekenen wat er echt is gebeurd, je hoeft bijvoorbeeld de kindertijd niet te herschrijven, gelukkig te maken, met een heleboel kansen en begripvolle rijke ouders. Als het niet is gebeurd, is het echt niet gebeurd. Ja, je kunt het verleden niet terugdraaien - maar er zijn tenslotte veel films opgenomen over hoe een persoon met een moeilijke jeugd en een onsuccesvol verleden succes behaalde in werk, liefde, een roeping vond en geweldige doelen bereikte. Het is absoluut niet nodig om het verleden door te strepen - je hoeft alleen maar een film te maken over het heden, over de held die we hebben en over zijn leven vandaag. Over hoe hij verandert en wordt wat hij wil worden. En de hele wereldcinema zal ons helpen - er zijn al honderden van dergelijke verhalen. Je kunt iedereen nemen en het in je leven implementeren.

En Antoine en ik zullen zeker de verkeerde afleveringen herschrijven en afspelen. En in de films kun je mislukte takes opnieuw opnemen, nieuwe stukken knippen of plakken tijdens de eindmontage. Maar dit is een heel ander verhaal.

Aanbevolen: