Projectieve Technieken En Kunsttherapie: Overeenkomsten En Verschillen

2024 Auteur: Harry Day | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 15:51

Er is vaak verwarring tussen tekentests, projectieve diagnostische technieken, projectieve therapeutische technieken en beeldende therapie. Laten we eens kijken wat hen verenigt en wat de verschillen zijn.

Wat hen verenigt, is dat in alle gevallen tekeningen of afbeeldingen (vooraf gemaakt of getekend door de opdrachtgever) worden gebruikt, evenals het mechanisme zelf waarop het werk is gebouwd - het projectiemechanisme - wanneer de opdrachtgever als het ware brengt zijn interne toestand over op een extern object (afbeelding, tekening of ander product van creativiteit).

Ze verschillen in doelen, doelstellingen, het proces van uitvoering van het werk en het behaalde resultaat.

Er zijn dus diagnostische en therapeutische methoden. Beiden kunnen werken met een kant-en-klare afbeelding (een set kaarten), of met een product van de creativiteit van de klant (de klant kan tekenen, beeldhouwen uit klei of plasticine, een mandala weven, een pop maken, enz.).

Diagnostische methoden zijn gericht op het bestuderen van de persoonlijkheid van de cliënt of individuele aspecten van de persoonlijkheid en de aard van interactie met andere mensen (bijvoorbeeld de manifestatie van intrapersoonlijke conflicten, interesses en motieven van een persoon, het aanpassingsniveau en het niveau van creatieve activiteit, de manifestatie van de aard van relaties in een gezin of in een team, enz.) enz.). Tijdens de test, in het geval van het werken met kant-en-klare afbeeldingen, geeft de onderzoeker de cliënt een set kaarten met afbeeldingen (dit kunnen spots, blots, strips met enkele sociale situaties, enz.) En vraagt de cliënt om te beschrijven wat hij op deze kaarten ziet, beschrijf de plots van sociale situaties, de aard van de personages, enz. In het geval van een tekening vraagt de onderzoeker de cliënt om een tekening te maken over een bepaald thema, bijvoorbeeld "Niet-bestaand dier", "Huis, boom, persoon", "Cactus". Verder interpreteert de onderzoeker de antwoorden of tekening van de cliënt volgens de sleutel die overeenkomt met de test, en houdt ook rekening met zijn persoonlijke ervaring en perceptie. De onderzoeker kan al dan niet feedback geven aan de cliënt. Deze methoden zijn meer gericht op het verkrijgen van informatie door de onderzoeker zelf dan op het verstrekken van informatie aan de opdrachtgever. Ze kunnen bijvoorbeeld worden gebruikt bij het solliciteren naar een baan, bij het uitvoeren van een klinische proef of als counselor-psycholoog om de situatie op te helderen.

Er zijn ook diagnostische projectieve technieken die geen verband houden met tekenen, bijvoorbeeld het testen van onvolledige zinnen.

Bovendien zijn tegenwoordig projectieve methoden met openbare sleutels populair geworden op internet, waarbij internetgebruikers worden uitgenodigd om onafhankelijk onderzoek te doen en het resultaat te decoderen - voor entertainment. De resultaten van dergelijke onderzoeken zijn niet altijd betrouwbaar en niet altijd veilig. Een ervaren onderzoeker voert, voordat hij een conclusie trekt, meerdere tests uit om hetzelfde probleem op te helderen, en kan ook een gesprek voeren met de cliënt om de willekeur van de resultaten of bijvoorbeeld de invloed op het resultaat van sommige gebeurtenissen in het leven van de cliënt (bijvoorbeeld als de cliënt ooit een brand in een huis heeft overleefd, dan kan de techniek met een tekening van een huis een vertekend resultaat geven, als er geen rekening wordt gehouden met dit feit uit de biografie van de cliënt). Ook vormt de onderzoeker de feedback zodanig dat deze begrijpelijk en veilig is voor de cliënt. De resultaten van de feedback, onafhankelijk gedecodeerd door de sleutel, kunnen een persoon schokken. Het testresultaat kan bijvoorbeeld zeggen "je bent een latente homoseksueel". En wat moet een persoon met deze informatie doen, hoe ermee om te gaan, of het serieus te nemen?

Ik ben ook situaties tegengekomen waarin diagnostische technieken op verschillende trainingen, seminars of groepen worden verkocht als beeldende therapie. Bij de "vrouwentraining" worden de deelnemers bijvoorbeeld gevraagd om een "meesteres", "een amazone" en een "meesteres" te tekenen, en dan krijgen ze een sleutel: "er is een groene kleur - dit betekent dat, er is geen groene kleur - het betekent … ", lang haar - zegt daarover, kort - ongeveer … ", of de presentator komt zelf naar voren en vertelt de deelnemer hoe het met de Amazones en gastvrouwen gaat. Dit is geen kunsttherapie.

Therapeutische technieken zijn erop gericht de cliënt zelf bewust te maken van informatie over zichzelf, inzicht te ervaren en het antwoord op de eigen vraag te vinden. De therapeut interpreteert op geen enkele manier de tekening of reactie van de cliënt. Wel kan de therapeut feedback geven over hoe hij de situatie voelt en ervaart.

Therapeutische projectieve technieken die gebruik maken van geprepareerde beelden zijn bijvoorbeeld het werken met metaforische associatieve kaarten (MAC). De therapeut en cliënt verduidelijken het verzoek van de cliënt. De cliënt wordt dan gevraagd om een of meerdere plaatjes uit een set te kiezen, bijvoorbeeld "wat zit me dwars en wat helpt" of "probleemtoestand en gewenste toestand". Vervolgens praten de therapeut en de cliënt over deze kaarten, de therapeut stelt vragen, vraagt om te beschrijven wat de cliënt op de kaarten ziet, en wat ze voor hem zijn, hoe het zich verhoudt tot zijn leven, hoe het de cliënt zal helpen bij het oplossen van zijn vraag. De therapeut trekt geen diagnostische conclusies en biedt geen oplossingen aan de cliënt. De opdrachtgever krijgt zelf informatie en vindt zelf oplossingen. De therapeut stelt alleen vragen en kan delen "wat is deze kaart voor hem, wat zijn gevoelens zijn".

Sommige psychologen schrijven dit soort werk toe aan kunsttherapie, terwijl anderen het als een onafhankelijke benadering beschouwen.

In het geval van werken met het creatieve product van een cliënt, verduidelijken de therapeut en de cliënt ook het verzoek van de cliënt, waarna de therapeut de cliënt het creatieve deel van het werk biedt: tekenen of gieten, of uit granen gieten, of uitvouwen. papier, of een sleutelbos bellen, of een brief/sprookje schrijven etc. - iets, volgens de instructies van de therapeut, dat een bepaalde betekenis heeft bij het werken met dit verzoek. Het kan een tekening zijn "Ik ben als een juweel", een sculptuur van de gewenste staat, een applicatie "boom", het geluid van een probleemtoestand, een besprenkelde mandala met graanbronnen, enz. Vervolgens praten de therapeut en de cliënt op dezelfde manier als in de vorige werkvorm. Daarnaast stelt de therapeut vragen over hoe de cliënt het moest doen (tekenen, beeldhouwen, etc.), wat hij daarbij voelde, wat hij nu voelt, kijkend naar zijn tekening, wat hij wil doen - misschien wil hij wat verandert er iets, de therapeut kan enkele details opmerken, bijvoorbeeld: "Ik zie grote wortels bij de boom, waar gaat dit voor jou over?", kan ook feedback geven over zijn gevoelens en zijn waarneming.

Wanneer een cliënt een product van zijn creativiteit creëert, zal hij gedeeltelijk op zijn gevoelens reageren, ook via het lichaam, wat vooral belangrijk is. Als een klant van buitenaf naar zijn tekening (beeldhouwwerk, etc.) kijkt, ziet hij het probleem als van bovenaf, het probleem zit niet meer binnenin hem, maar van buitenaf, en het is kleiner dan hij, je kunt ernaar kijken en doe er iets mee. Wanneer een opdrachtgever zijn tekening een naam geeft (beeldhouwwerk, enz.), brengt hij het probleem al op een bewust niveau en krijgt hij een sleutel tot de oplossing ervan. Wanneer een cliënt een tekening (beeldhouwwerk, enz.) transformeert, transformeert hij ook zijn innerlijke staat. Werken door creativiteit geeft de metafoor "alles is in mijn handen", "alles kan met je eigen handen worden veranderd." En ook kunsttherapie onthult iemands creatieve potentieel goed. Om in beeldende therapie te werken, hoeft de cliënt niet te kunnen tekenen of beeldhouwen. Integendeel, professionele kunstenaars krijgen een ander soort creatief werk aangeboden waarin ze geen professionals zijn. Maar tijdens het therapieproces is een persoon niet langer bang om te creëren en opent hij zich.

Er zijn ook projectieve therapeutische technieken die niet geassocieerd zijn met het werken met afbeeldingen, tekeningen en andere creativiteit. Dan is er werken met de verbeelding en is er ook een gesprek. Bijvoorbeeld: "de wereld is …". De cliënt kiest een metafoor voor de wereld, en dan is er een studie: wie ben ik in deze wereld, wat wil ik, wie is er bij mij, wat is belangrijk voor mij in deze wereld, etc.

Therapeutische technieken kunnen meer gericht zijn op het verhelderen van de situatie/staat of op het veranderen van de situatie/staat. Als het doel meer verduidelijking is, kunnen deze therapeutische technieken voorwaardelijk diagnostisch worden genoemd. Dezelfde techniek kan worden gebruikt voor zowel verduidelijking als verandering. Zo is de hierboven in de eerste sessie met een cliënt beschreven techniek "wereld is…" meer gericht op verheldering. En als het later wordt gebruikt, wanneer de cliënt al actief aan het werk is, kan het een goed transformationeel effect geven. De auteur van de afbeelding is de kunstenaar Irina Avgustinovich.